Vi väljer självständigt dessa produkter - om du köper från en av våra länkar kan vi få en provision.
I Förenta staterna brukar regnbågens virvlar av slipsfärg ofta komma ihåg motkulturrörelsen i slutet av 1960-talet och början av 1970-talet. Bilder av Woodstock, Jimi Hendrix och The Grateful Dead kanske dansar över dina ögon, men tie-dye's historia sträcker sig långt bortom kärlekens och psykedeliets sommar. Många kulturer runt om i världen - från Nigeria och Kina till Japan - har använt liknande tekniker i tusentals år och specifika mönster har kommit att symbolisera specifika regioner.
Några av de tidigaste exemplen på slipsfärg kommer från Peru, men handel hjälpte verkligen till att sprida olika färgningstekniker och varor runt om i världen. I Indien gjordes någon form av slipsdödande så tidigt som 4000 fvt. Den tekniken kallas "bandhani", som kommer från det sanskritiska ordet "bandh", vilket betyder "att binda eller slips." Bandhanis har använts i religiösa ceremonier som bröllop och begravningar för tusentals år.
I Japan har band-färgämne funnits sedan så tidigt som 552 e.Kr. (även om det blev mer utbredd vid 800-talet e.Kr.), och denna version gynnade indigofärgämne, som var allmänt tillgängligt vid den tiden. Enligt textilforskaren Yoshiko Iwamoto Wadas bok, "Shibori: Den uppfinningsrika konsten med japansk formad motfärgning," tekniken har sitt ursprung i Kina, men den tog verkligen fart i Japan på 1600- och 1800-talet, när lägre sociala klasser förbjöds att bära silke och sökte efter något annat vackert att ha på sig.
Sedan dess har tie-dye dykt upp i historien gång på gång, märkligt ofta när massorna ville ha något iögonfallande och budgetvänligt att dekorera sina hus med eller att bära. Under det stora depressionen var broschyrer delas ut av den amerikanska regeringen visar kvinnor hur man binder färg gamla bomulls- och sockersäckar med björnbär, rödkål och ringblommor för att skapa kläder och heminredning för lite till inga pengar (även om det tydligen kallades bunden-färgning!). Människor skulle färga allt från gardiner och mittdelar till kuddfodral och infoga sina rum med glada, subtila färger med ingenting annat än enkla hemmagjorda färgämnen och tråd eller gummiband (även om vissa färger utanför hyllan fanns tillgängliga som väl-Rit Dye skapades 1918, precis innan USA avstängdes från sin största färgleverantör, Tyskland).
På 1960-talet antogs och utvidgades samma tekniker av hippier, som förgjorde hantverket med en elektrisk färgpalett och psykedeliska virvelmotiv. Denna väckelse började i Haight-Ashbury-distriktet i San Francisco, alias födelseplats för den fria kärleks motkulturen, men slipsfärgningen tog snabbt fart och sköt in i mainstream. Mycket av det som är associerat med hippieestetiken lånades från främmande kulturer - tänk på garderober fulla av bönpärlor, Nehru-jackor, kaftaner i Mellanöstern och afrikanska tryck - och slipsfärger passar precis in i det estetisk.
Dessa psykedeliska färgexplosioner representerade ett avvisande av "anläggningen". Ungdomskultur gjorde uppror mot de konservativa kläderna och ideologierna i deras föräldrars generation och slips-färgämne lovade individualitet. "Vid en tidpunkt då individualism är i högsta grad, betyder tie-dye omedelbar identitet: Det är praktiskt taget omöjligt att duplicera ett tie-dye-mönster," skrev Peter Benchley för Newsweek Service 1970. Tie-dye skakade av kapitalismen, materialismen och trötta sociala normer - plus, det var superlätt på plånboken, som var nyckeln till en subkultur som inte ville besvära sig med pengar.
Idag, kalejdoskoptryck av slipsfärg gör comeback, och det är lätt att se varför. Socialt sett har 2020 många likheter med 1960- och 1970-talet - inklusive ständigt framstående slag om medborgerliga rättigheter, kvinnors rättigheter och miljörörelser, så det är möjligt, på någon nivå, att slipsfärg nu kan harka tillbaka till den symbolik den hade i dessa epoker.
Dessutom har vistelsen hemma beställningar mitt i COVID-19 också bidragit till att flytta tie-dye tillbaka till mainstream. Med människor som letar efter roliga, enkla aktiviteter att göra, har tutorial-dye-handledningssökningar skyrocket på Pinterest och YouTube, vilket ger människor alla inspiration de behöver för att förvandla diskdukar, dukar, förkläden och nästan allt annat till indigo storm moln eller färgglada explosioner. Oavsett århundradet eller decenniet verkar det som att färgämne är här för att stanna.
Marlen Komar
bidragande
Marlen är en författare först, vintage hoarder andra och munk fiend tredje. Om du har en passion för att hitta de bästa taco-lederna i Chicago eller vill prata om Doris Day-filmer, tycker hon att ett eftermiddagskaffedatum är i ordning.