Alla listor över banbrytande svarta designers skulle vara förmånliga för att inte nämna Bridges, vars färgglada interiörer (som det blå köket ovan) har lyserat hem och tagit fram sidorna i skyddsmagasiner sedan hon grundad hennes övning 1994. Bridges, som har fått sitt namn Elle Decor's En lista och House Beautiful's onetime Top 100 Interior Designers-listan, skapar utrymmen som samtidigt är visuellt spännande och bekvämt, inbjudande skiktade. Hon går ofta under smeknamnet Harlem Toile Girl, en hänvisning till riffen på traditionella Toile de Jouy, som hon skapade som en del av Sheila Bridges Home, Inc. linje. Bridges är känd i branschen som en ivrig anhängare av och förespråkare för andra svarta kreativa.
Missnöjd med sina erfarenheter av att köpa färg när hon arbetade som designer tog Gibbons saker i sina egna händer sist året, lanserar Clare, en direkt-till-konsument start som sätter en användarvänlig (och vackert förpackad!) snurr på att köpa måla. Som ett resultat har Gibbons främst handlat med sina designplaner för affärsplaner, även om hennes kreativa öga fortfarande går till god användning övervakning av styling och varumärke för Clare.
Mikel Welch vet hur man gör ett uttalande. När allt kommer omkring klippte han tänderna och designade TV-apparater för Steve Harvey (efter att han bröt in i designvärlden genom att svara på Craigslist-annonser letade efter pro-bono designarbete) och fortsatte med att skapa gröna rum för sådana som Michelle Obama, Oprah och Halle Berry. Nu har han förtjänat en egen fansbas för en stjärnstart The Real Housewives of Atlanta (där han designade stjärnan Sheree Whitfields så kallade "Château Sheree"). Strax? Welch går med i fallet med omstartade Handelsutrymmen, premiär 16 mars.
Efter ett partnerskap med Estée Stanley som ledde till Hancock Design, är Losekebaserade Romanek nyligen ensam som grundläggare av Romanek Design Studio och namngavs till Architectural Digest's AD100 för första gången i år. Den självlärda talangen har en förkärlek för luftiga, moderna rum med själ. Nyligen har hon arbetat med ballerina Misty Copelands hem - vi kan inte vänta med att se det färdiga resultatet!
Denna Washington, D.C.-baserade talang - som lämnade en lagkarriär i lag för att bedriva design - är svårt att fastställa, stilmässigt. Carters interiörer kan alltid vara säkra på att inkludera antikviteter, men ofta i oväntade grupperingar eller i par med skarpa, vita väggar eller modern konst.
År 2018 vände Barnett - en interiör, matta och textilformgivare-vände keramikartist - hennes frustration med brist på mångfald i designindustrin till en uppmaning: Inom några månader hade hon lanserat de Black Artist and Designers Guild, en online-katalog med svart kreativ talang. Barnett utnyttjade sina anslutningar till medskapare av färg och skapade en veritabel rörelse som tog en industri till uppgift för dålig representation - och presenterade ett sätt att fixa det.
Med en fräck fångst och blogg — The Jungalow — tog Blakeney internet med storm, fängslande designälskare med sin singulära stil, en blandning av avslappnad, cool och frodig trädgårdsoas. Sedan dess har designern fäst två New York Times bästsäljande böcker och debuterade möbellinjer med Selamat och Anthropologie. Hon har inga planer på att sakta ner snart: Blakeney tappade just en ny bagagelinje för Target, som redan flyger från hyllorna.
Franklin, som grundade och hjälper företaget i New York Halden Interiors är benägen att skräddarsy i flera ord: ordföranden skapar oklanderligt skräddarsydda utrymmen, och hennes process är det också resultatet av planer som, som designern säger, "unapologetically client-centric," skräddarsydda efter deras ägare. Det är klart att stilen är en hit: Franklin tecknade precis en affär för att designa Colin Kapernicks hem.
Sedan 2007 har Jeanine Hays och Bryan Mason varit samarbetspartners inom både företag och liv, tillsammans med AphroChic, en interiördesignföretag som har vuxit till att omfatta samlingar av textilier, möbler, belysning, tillbehör och Kläder. Man-och-hustru-duon kallar sin vision ”Modern. Soulful. Stil."
Brooks utsågs till vinnaren av HGTV: s Design Star 2013, och hon fortsatte bara att lysa sedan dess och var värd för TV-program som HGTV: s Smart hem samtidigt som man upprätthåller en lista över lojala klienter (vissa är för kända för att namnge) och fungerar som en aktiv medlem av Black Interior Designers Network.
Oavsett om det är i hans hemstad Detroit eller på ett designevenemang i New York City (där han nyligen öppnade ett andra kontor), är Jenkins alltid säker på att känna de flesta i alla rum han är i. Detta är meningsfullt; förutom sin smittsamma personlighet, har Jenkins deltagit i många samarbeten i hela branschen. Bland dem: Hudson Valley Lightings första designer-serie, en samling för Leathercraft och en nationell annonskampanj för DXV. Det är allt förutom hans designprojekt och en hel del välgörenhetsarbete.
Strax efter att Boozer öppnade designarmen för lägenhet 48, hans (tyvärr nu slutna) hemdesignbutik i Chelsea, Paus tidningen kallade honom "go-to designer för färgkonsult." Nu, två decennier senare, Boozer - som fick sin första smak av branschen som äter skyddstider i hans hemstad Indiana - har utformat utrymmen som har presenterats i House Beautiful, Elle Decor, och mer.
Namnge en höft, framåt tänkande start, och det finns en chans Dani Arps hade hennes hand i det. Den New York-baserade designern - och House Beautiful's senaste Next Waver — har skapat kontor för sådana som SeatGeek, Venmo och Yipit. Hennes signatur: att föreställa sig utrymmen som båda tydligt återspeglar sina företag och underlätta arbetet, oavsett om det är skräddarsydda rörliga möbler, speciella akustiska behandlingar eller bara ett riktigt bra kafé.
"Mode, så länge jag kan komma ihåg har påverkat och understrukit innehållet i mina projekt," säger New Rochelle, New York-baserade Moyler på sin webbplats. Hennes förkärlek för textur, mönster och detaljer i haberdashery har lett till interiörprojekt för gillar Leonardo DiCaprio och Adrien Brody, butiker för Harry Winston och kontor för PWC och Merrill Lyncha. Designern arbetar för närvarande på projekt från Moskva till Paris.
"Vi skapar one-of-a-kind interiörer för ett liv som levde mer färgstarka, vackrare, mer glatt." Det är mottoet på Right-Meets-Left Interior Design, hjärnskölden (från både sidor av hjärnan, som varje bra designer vet är lika viktiga) av Courtney McLeod. Den New York-baserade talangen har en förmåga att blanda moderna mästerverk, som den ikoniska Eames-loungen, med djärv, färgglad konst, tapeter eller accenter för interiörer som är allvarliga men livliga.
Det finns aldrig ett tråkigt ögonblick i ett utrymme av Erin Shakoor. Grundaren av Shakoor Interiors är känd för sin djärva användning av färg och mönster, rika juveltoner och uttalande-konstverk. Hon är dock inte bara intresserad av insidan av byggnader; den infödda Chicagoan har också ett certifikat för historisk bevarande genom Northwestern Universitys program för fortsatta studier.
Det berättar att Smiths biografi på Instagram hänvisar till sig själv som en "eklektisk människa" - efter examen från New York School of Interior Design, Smith började skapa en stil som inte är lätt att fästa ner. Smith är också en aktiv medlem av Black Interior Designers Network, för vilken hon hjälpte till att organisera en utsåld panel på hennes alma mater i vinter.
Baserat i Park Slope, Brooklyn, skapar denna duo interiörer som är hisnande vackra i sin enkelhet. Anishka Clarke och Niya Bascom kom till design från karriärer inom finans (henne) och fotografering (honom) och är ett par i livet såväl som i arbetet.
Tavia Forbes och Monet Masters är alla begåvade designers på egen hand; tillsammans är de en kraft att räkna med. Förutom deras snygga ögon och skicklighet för att skapa utrymmen som passar bra för deras ägares liv, är de Atlanta-baserade kreativerna affärskunniga (Forbes studerade marknadsföring innan de började designa) och alltid uppdatera den senaste tekniken för att göra deras övning mer effektiviseras.
Med en examen i kulturell antropologi och en mindreårig i afrikanska och afroamerikanska studier från Stanford, det borde komma som en liten överraskning att New York-baserade Colding citerar kultur som ett starkt inflytande på henne arbete. "Det sätt vi väljer att leva i världen har alltid varit spännande," säger Colding, som har en förmåga att skapa utrymmen informerade av klassikerna och infuserade med det personliga. Hon är också aktiv i flera ideella organisationer och har två gånger varit värd för Young Collector's Night på Winter Antiques Show.
När designern Kimberly Ward, grundare av Black Interior Designers Network, dödades 2017, fortsatte hennes vän och affärspartner på Kimberly & Cameron Interiors, Keia McSwain, facklan. Idag fortsätter McSwain aktivt BIDNs mest populära program - som dess årliga konferens och Top 20-listan - samtidigt som man spetsen för nya initiativ, som ett föredrag vid New York School of Interior Design.
Lewis-baserade Lewis citerar sin barndom i Trinidad och Tobago, kärlek till europeisk modernism och nuvarande hemstad som olika påverkan på hans arbete - och det visar. Hans utrymmen har en modern texturkomplexitet i kombination med mättade färger och bekväma detaljer. Förutom att skapa egna interiörer delar Lewis också sin visdom som chef för Institute for Continuing & Professional Studies vid New York School of Interior Design.
Li, en självlärad designer, har snitit en nisch med sin specifika stil av glam-rustik inredning, med rum som ofta har antikviteter parade med djärva, moderna bitar. En annan signatur: handmålade väggar och väggmålningar, som omedelbart ger en konstgjord touch till hennes utrymmen.
Med en förkärlek för att skapa överdådiga, skiktade interiörer med massor av mönster och textur, har Michel Smith Boyd byggt en lojal kundkrets - liksom en fanbas tack vare sin roll på Bravos Köpa det blint. Boyd hämtar inspiration från gästfrihetsdesign och hans bostadsprojekt känns ofta som ett lyxhotell.
New York-baserade Turner kallar sin estetik "fashionabla klassiker." Även om reklamen tenderar mot mer traditionella detaljer i sitt arbete, hennes kärlek till (och bakgrund i) mode resulterar i subtila tweaks till klassiker som gör för alltid intressant interiörer. Turner har deltagit i partnerskap med sådana som Home Depot, designade utrymmen för bostäder Works's Design on a Dime och tjänstgjorde i Young Collectors Night-kommittén i Winter Antiques Visa.
Någon på ett coolt designparty som ber om att knäppa ditt foto? Chansen är stor att det är Rio Hamilton: designer, ofta talare och social fjäril som krönar designscenen. När han inte snappar bilder kan Hamilton hittas utrustningsrum för sådana som New Yorks Holiday House och värd för TV-segment.
Saudah Saleem balanserar sina fem barn, designpraxis och uppträdanden på HGTV och designpaneler med en kunskap som hon sammanfattar bättre än vi kan: #BossMom. Den Baltimore-baserade designern är känd för ljusa, luftiga interiörer (och exteriörer); se foto) som du inte kan låta bli att känna dig glad i.
Atlanta-baserade Ward skapar varma, mycket fotogena utrymmen med beprövade klassiker, som Louiz XVI fåtöljer och parsonsbord, ofta färskade med ljusa, preppy klädsel.
Jones, en juniordesigner för Dani Arp (se ovan) och en MFA-kandidat på Parsons, mobiliserade sina kolleger i färg förra året för att hitta Obsidian, ett kollektiv av svarta designers på Parsons. Jones designmetod är tankeväckande och smart: "Jag försöker svara känsligt och direkt på kollektiv evolutionär tillväxt i samhället genom omvandlingen av utrymmen som jag skapar, "hon säger.
