I åratal har mycket av designvärlden dyrkats på altaris av minimalism. Från professionella arrangörer som blev kulthjältar (jag tittar på dig, Marie Kondo) att dekorera trender - tänk Skandinavisk design och Japandi - det centrerar kring en luftig mentalitet av "färre, bättre saker", det är säkert att säga att minimalism är en etos som de flesta känner till.
Har du någonsin gått in i ett rum men tyckte att det kändes lite... ensamt? Tömma? Önskar att du var omgiven av mer saker, åtminstone några tecken på liv i ett rum eller ett rymds invånares personliga effekter? Då är det möjligt att maximalism är designtänket som kallar ditt namn. Liksom två sidor av ett mynt är maximalism design ganska mycket representativ för allt minimalism, ja, inte är det. ”Maximalistisk design handlar om att uttrycka din individualitet och ditt unika perspektiv”, förklarar Courtney McLeod, designer och ägare av Höger möter vänster inredning. ”Maximalister bryr sig inte vad” Joneses ”kommer att tänka; de designar för sin egen glädje och innehåller väl genomtänkta och djärva färgpaletter, intressanta tryck, uttalande belysning och kurerade tillbehör. För mig handlar det inte om för mycket grejer i ett utrymme - det handlar om att skapa en djärv och intressant blandning för ögat att njuta av. ”
I enlighet med det äldre talesättet om "vad som går runt, kommer runt" är återuppkomsten av maximalistisk dekor faktiskt inget nytt. Ju mer-är-mer-mentaliteten fick dragkraft i början av 1980-talet med det djärva, okonventionella designarbetet från Ettore Sottsass och Memphis Group från Milano, Italien. ”Det har alltid varit en push-pull mellan minimal och maximal design”, säger Claire Bingham, en UK-baserad journalist och författare till den maximalistiska designtomen, “Mer är mer: Memphis, Maximalism & New Wave Design. ” ”Uppgången av Memphis var en kickback från elegansen i mitten av århundradet och en önskan att ompröva hur föremål kunde se ut. Det är ingen överraskning att hjulen vänder tillbaka igen tack vare människor som växte upp med mycket beige och nu vill blanda material och i allmänhet vara mer lekfulla med färg, grafik och design.
Maximalistisk design går dock långt utöver att bara fylla ett rum med massor av saker. Så här ser du stilen i naturen:
Konsumentkulturen spelar också en viktig roll i uppkomsten (och faller... och stiger igen) av maximalistisk design. Kom 1800-talet, produktionskapaciteten ökade i USA och därefter, och shopping blev sport för amerikaner. Fyllning av hem, som alltmer blev större i storlek, med inredning som hade liten funktion utöver att se estetiskt ut glädjande var tidens tecken - och ett tecken på en högre medelklassidentitet som kom med den disponibla inkomsten som krävs för samla.
Dessa dagar har maximalism tagit ett mer övervägt tillvägagångssätt, och att samla saker är mindre för eftertiden och mer som ett medel för en husägare som uttrycker sin personlighet, preferenser och syn. Designers gillar Kelly Wearstler, Dabito, Rayman Boozer och mer (liksom de talanger som intervjuas för detta stycke) ger en omtanke till trenden, där varje hörn av rummet är fullt, ja, men också noggrant övervägt. ”Framväxten av sociala medier och önskan om den unika, ljusa bilden spelar absolut en roll i maximalismens senaste uppgång, säger Sasha Bikoff, designer och ägare av Sasha Bikoff Interior Design. ”Covid-19-pandemin, arbetslösheten och bristen på resor har också påverkat hur vi vill leva och vårt begär efter lyckligare och mer personliga utrymmen som teleporterar oss till de platser vi älskar återspeglar den där. Interiören blir mer inspirerade eftersom vi inte längre behöver ta en resa eller köpa en bok för inspiration - vi kan bara bläddra igenom våra telefoner. ”
Även om de kan verka som polära motsatser, tror många designers att viktiga paralleller finns mellan tystnaden i minimalistisk inredning och den högljudda, in-your-face-karaktären hos ett maximalt rum. Dessutom tror många till och med att de två faktiskt kan dra nytta av varandra, vilket skapar ett mer sammanhängande och komplett utrymme när du använder element av båda i ett rum.
”Jag anser att det är ett friskt luft när minimalism och maximalism blandas i samma hem”, säger Beth Diana Smith, designer och ägare av Beth Diana Smith inredningsdesign. ”Att göra det kan skapa en känsla av balans och hålla sakerna visuellt intressanta. Trots att jag föredrar maximalism inkluderar jag "tystare" designmoment i mitt arbete så att ögat får chansen att vila innan något annat fångar uppmärksamheten. "
Att slå det svårfångade ”maximal minimalistisk”Balans, fokusera på att para ihop ett minimalistiskt” skal ”i ett rum med maximalistisk inredning. Det betyder att du kan behålla din strömlinjeformade, mindre-är-mer-inställning till möbler men liva upp den med personlig tillbehör och dekorföremål som berättar den unika historien om din familj, din kultur, dina hobbyer eller din resor.
"För mitt öga finns det väldigt få utrymmen som helt omfamnar extremismens eller extremismens extremitet", säger McLeod. "Fantastisk design kan enkelt inkludera båda stilarna, som att använda en djärv färgpalett i ett annars minimalistiskt utrymme."
Medan maximalism och en boho-estetik har några kännetecknande likheter, är de faktiska designapplikationerna mellan de två det som skiljer dem. Boho interiörer smälta färg och textur men på ett mer dämpat, jordnära och tonalt sätt än maximalism, som är stolt över en något vänsterkänslig strategi för att kombinera nyanser, mönster och texturer. På samma sätt innehåller båda designstilarna mycket grönska och levande växter. Boho-scheman omfamnar emellertid det gröna som en lugnande förlängning av utrymmet, medan maximalistiska utrymmen väljer växter som kan öka den allmänna attityden i ett rum, som ett djärvt, andra världsligt anthurium.
