73% av afroamerikaner sa att de inte hade
akutfonder för att täcka tre månaders utgifter.
Varje objekt på denna sida valdes av en House Beautiful-redaktör. Vi kan tjäna provision på några av de artiklar du väljer att köpa.
Skorna var små, färgglada, broderade med blommor och fåglar och utsmyckade med metalltråd. Inredningsarkitekt Noz Nozawa's klienten hade en samling av dem stolt visade på eldstaden mantel i hennes San Francisco hem. Men varför skulle babyskor ha klackar? "Det är det som är så skrämmande," säger Nozawa. "Om du inte visste vad du tittade på så ser de ut som små små asiatiska babys skor."
Hon insåg att hennes klient, som är vit, var en samlare av lotusskor, som användes för den kinesiska praktiken av fotbindning, som varade i 1 000 år. "Det är en relik från en förfluten tid som inte uttryckligen var tänkt att förtrycka och lemlästa kvinnor, men det är exakt vad det gjorde," säger Nozawa. Hon lämnade dem ute när hon fotograferade hemmet för sin portfölj.
I Houston, där
Cindy Aplanalp bygger och designer ofta bönrum för sina hinduiska klienter, hon är noga med att inte använda några animaliska produkter eller läder. "Jag skulle inte vilja kränka dem andligt", säger rektor vid Chairma Design Group.Inredningsarkitekter väger ett brett spektrum av kulturella beslut när de utformar ett hem. Medan vi är engagerade i ökad självreflektion med den senaste tidens svullnad av Black Lives Matter-rörelsen och förstärkt granskning kring systemisk rasism, ämnet för designinspiration vs. kulturellt anslag har återgått till ett hett ämne.
Per definition är kulturellt anslag när en dominerande kultur tar något från en annan kultur och använder det utan hänsyn till den ursprungliga betydelsen eller sammanhanget. Med tiden har termen utvidgats till att omfatta ett bredare hänsyn till kulturell känslighet. Är det OK för människor att dekorera sina hem med konstverk, textilier, antikviteter eller symboler från hela världen, eller är vissa saker bara tabu? Kort sagt: det är komplicerat, säger designers.
Naturligtvis börjar design med inspiration. "Jag tror att alla konstnärer är inspirerade av andra människor, konströrelser och konstnärer genom tiden", säger Jasmine Rosten-Edwards, en Londonbaserad interiörarkitekt och konstkurator. "Det blir problematiskt... när människor inte medger att de har påverkats av andra kulturer eller av andra människor, och de gör det enbart för ekonomisk vinst."
Anslagets rötter går århundraden tillbaka: Egypterna älskade naturen, och deras lotus, scarabs och obelisker antogs senare av grekerna och romarna. Både utsmyckade Rococo och Chinoiserie, med sin fantasifulla flora och fauna, hämtade sig från kinesiska motiv. Egyptomania svepte genom Frankrike efter Napoleons kampanj på 1780-talet, en tid då få slutade att tänka på afrikanerna som skapade dessa föremål - eller hur de var avsedda att användas.
Så snart människor började resa med flyg och utforska andra kulturer, började de ta tillbaka minnesmärken till sina hem. Raji Radhakrishnan, för en, tror inte att det är något fel med det. Hon lager handmålade turkiska brickor med engelska antika möbler och Kuba-tyg från Demokratiska republiken Kongo.
”Mina kunder är oerhört välbesökta människor, precis som jag. En av de viktigaste sakerna med mitt designföretag, och det är därför folk söker mig, är att jag bokstavligen har 50 till 100 kulturer i ett hem, säger Radhakrishnan, som bor och arbetar i New York och Washington, DC. "Det är inte ett kulturellt anslag. Det är ren kulturell uppskattning. "
För henne kan till exempel indiska gudar göra vacker dekor. Om människor älskar något nog för att ta det hem, och det gör dem lyckliga, borde de visa det, säger hon. Hon finner begreppet kulturell anslag nästan en anachronism, en relik från det tidiga 1900-talet, då afrikansk konst först dök upp i västerländska hem. "Du kan inte tänka så på 2000-talet," säger hon. "Resor har blivit som att borsta tänderna."
Mikel Welch, en designer baserad i New York, älskar också mixen - så länge den är tankeväckande. Hans sovrumsgallerihyllningar blandar en kinesisk rullfodral och trämatfartyg från Indien med afrikanska handvävda korgar.
Han tycker att det är bra att använda Kente-tyg (ett icke-ceremoniellt tyg), juju hattar och kinesiska skärmar, handgjorda mattor och japanska konstverk - på ett villkor: "Det handlar om att vi gör vår aktsamhet för att förstå, var kommer dessa ifrån?" säger värden för Quibi's Murder House Flip. "Annars är det som på 90-talet när vi fick dessa kinesiska karaktärer [tatuerade] på ryggen, och vi visste inte vad de betydde."
När design blir fel
För de flesta bör indianhuvudbonader, rasistiska karikaturer av "mammys" eller svarta människor med överdrivna siffror vara utanför gränserna. Ändå visas de alltför ofta i avancerade inställningar. En blå-vit planter formad som en afrikansk kvinnas huvud visades på Brooklyn Heights Designers Show House 2019. Nozawa, vars blandade arv inkluderar japanska, thailändska och kinesiska, säger att hon är fascinerad och avvisad av en tapet med karikaturer av japanska bunraku-karaktärer.
Medan museer ofta visar representationer av de styggare delarna av världshistorien som krig, tortyr och slaveri, Rosten-Edwards, som driver onlinegalleriet En av till tjugofem, skulle inte sälja dessa bilder för estetiska ändamål. "Jag skulle ha ett enormt problem med det", säger hon. "När du tittar på något kommer det att resonera med ditt värdesystem eller så kommer det inte," säger hon. "Konst är väldigt instinktivt."
Welch kramar när han reflekterar över hur tydligt han använde Buddha tidigt i sin karriär. "Amerikaner, vi gillar att" Columbus "saker och säga" komma över det ", säger han. ”Jag har också gjort mig skyldig till dessa saker och jag måste gå tillbaka och kolla själv. Det gör vi alla."
Nu undviker han att använda religiösa föremål i interiörer: ”Jag har sett att vissa människor har börjat använda bönsmattor i sina hem som dekoration, som en matta i ditt kök eller vid dörren, som jag tycker är det ultimata nej-nej, säger Welch. "Något som används för bön bör inte användas vid ytterdörren för att torka bort smutsiga skor."
Problem uppstår när vi reducerar något objekt - en mantel, en mask eller en huvudbonad - till en vacker sak utan att utforska innebörden och symbolerna bakom det. Motgiftet ställer frågor. "Det är viktigt för oss att ha dessa samtal som en nation, som en värld," säger Rosten-Edwards. "Det är så vi lär oss och växer. Det är mer problematiskt om vi fortsätter som vi är. ”
Istället för att se designval som kulturella överträdelser, säger Radhakrishnan att människor dras till saker de beundrar. "Det är något som får dem att känna sig som hemma", säger hon. "Det faktum att de köpte något från en annan kultur säger mig att de har ett större hjärta än de flesta."
Hon konstaterar att Indien är den okrediterade källan till många textilmönster, men hon tycker att både billiga knock-offs och avancerade italienska textilier skapar förnyat intresse för autentiska indiska mönster. Medan Nozawa uppskattar Chinoiserie-mönster av Schumacher och Thibaut, hatade hon att se Urban Outfitters reducera den rikligt strukturerade handgjorda Mali-lerduken till ett platt, billigt tryck.
Nozawa har ett lakmustest för att se till att en artefakt hedras: Är alla runt om i världen som visar detta [fyll i det tomma] helt enkelt för att det ger dem glädje (innebär det, är det rent dekorativt både på sitt ursprungsort och i det nya Hem)? Om det är sant, gräva sedan in berättelsen och njut. Om det har en djupare religiös eller ceremoniell historia, tänk två gånger på att använda den på ett dekorativt sätt.
Även när designers eller återförsäljare gör misstag kan det vara en möjlighet att lära sig, istället för att hoppa till den offentliga skevningen av avbrytarkulturen. ”Design handlar om nyfikenhet. Design handlar om kontext. Om du förstår vad något är, vet du att inte bråka med det, " Säger Nozawa. ”Vi befinner oss i ett ögonblick av vacker kreativ spänning. Vi gör alla historia just nu. "
Följ House Beautiful på Instagram.
Detta innehåll skapas och underhålls av en tredje part och importeras till den här sidan för att hjälpa användare att tillhandahålla sina e-postadresser. Du kanske kan hitta mer information om detta och liknande innehåll på piano.io.
Det här kommentaravsnittet skapas och underhålls av en tredje part och importeras till den här sidan. Du kanske kan hitta mer information på deras webbplats.