Gillar produkterna vi valde ut? Bara FYI, vi kan tjäna pengar på länkarna på denna sida.
Chansen är stor att om någon frågade dig vad en Noguchi-lampa är, skulle du tro att du inte hade någon aning. Men sanningen är att du har sett dessa känsliga papperslampor hänga i taket, undangömda i hörn och i många eteriska restauranger under din livstid - du visste bara aldrig vad de kallades.
Med tillstånd av The Noguchi Museum
Deras namn kommer från den berömda japansk-amerikanska skulptören Isamu Noguchi, som 1951 färdades genom staden Gifu, Japan. På sin resa inspirerades han av lyktorna som användes av nattfiskaren ute på Nagara-floden. Denna lilla stad var (och är fortfarande) känd för att tillverka varor av mullbärsbark och bambu, som pappersparaplyer och papperslyktor. Noguchi stannade kvar och lärde sig den traditionella Gifu-metoden för papperskonstruktion och skapade så småningom sina lampor, som han kallade Akari, som betyder ”ljus”, på japanska.
Visa detta inlägg på Instagram
"Allt är skulptur... vilket material som helst, vilken idé som helst utan hinder född i rymden, jag överväger skulptur." - Isamu Noguchi • 1951 skapade Noguchi sina "akari" ljusskulpturer och fortsatte att tolka dem fram till sin död i 1988. Påverkan av dessa "akari" (översatt som "ljus som belysning" på japanska) överskred konstvärlden och gjorde en varaktig inverkan på design som fortfarande ses idag. Läs mer om historien för denna allestädes närvarande konstform via länken i vår bio och se den personligen i @ NoguchiMuseums fenomenala utställning "Akari: Sculpture by Other Means", med tanke på 27 januari, 2019. • Bild via Artsys @TessNatnicha #IsamuNoguchi #Noguchi #Akari #NoguchiMuseum
Ett inlägg delat av artsy (@artsy) på
En riktig Akari-lampa är fortfarande tillverkad av två mycket grundläggande element: en bambusram och handgjorda (washi) papper. Papperet skärs i remsor, klistras fast på bambusramen och när den torkats när den inre träformen tas bort, lämnar en fjädrande lampa som är känslig att titta på, men packar platt för frakt (han hade den här idén sätt tidigare IKEA existerade till och med). Han designade dem för att vara eteriska, ljusa och belysa ett utrymme på ett graciöst sätt - väsentligen skära ner hårdheten hos då populära glödlampor. Han designade så småningom mer än hundra stilar av Akari-lampor som fortfarande skapas idag.
© Isamu Noguchi Foundation och Garden Museum / Artists Rights Society (ARS).
Visa detta inlägg på Instagram
Vi är glada att kunna meddela att de populära utställningarna 'Akari: Sculpture by Other Means' och 'Akari Unfolded: A Collection by #YMERetMALTA' kommer att förlängas till och med 5 maj 2019. @valeriemaltaverne / @oceanedelain, ‘Belle de Jour’ (2018) och Isamu Noguchi, Akari 24N (designad 1968). - #IsamuNoguchi # イ サ ム ノ グ チ #NoguchiAkari #Akari Utfoldad 📷RG @valeriemaltaverne
Ett inlägg delat av Noguchi-museet (@noguchimuseum) den
Idag kan du fortfarande hitta autentiska Akari-lampor genom museibutiker som hans namn, Noguchi-museet och MoMa. Kolla in hela hans portfölj på Vitra eller planera att besöka Noguchi-museet i New York City för full tillgång till hans livsverk.
Akari bordslampa modell 1N
moma.org
Pyramidbordslampa
lightology.com
Akari bordslampa modell
store.moma.org
Modell 70EN lampa
shop.noguchi.org
Följ House Beautiful på Instagram.