Gillar produkterna vi valde ut? Bara FYI, vi kan tjäna pengar på länkarna på denna sida.
Kliver in i denna Gramercy Park lägenhet är en andlig upplevelse. "När du går in, vet du att du har kommit in på någon plats som ingen annan", säger interiörarkitekt och husägare Lucinda Loya. Och inte bara på grund av dess moderna designstorlek. Byggnaden utvecklades faktiskt i den förgyllda åldern av Manhattan socialite och utvecklare Rutherford Stuyvesant, så naturligtvis är det en av de mest historied bostäder i staden.
På 1940-talet omvandlades det till ett kloster, där den nuvarande enheten var ett engångskapell, och nästa gång på 1960-talet legendariska gitarristen Eric Claptons lägenhet tills han donerade den till Hazleton Hospital och det blev metadon rehab-anläggning. För en kort tid var det också en eftertraktad filmplats (avsnitt av CSI sköts i det!). Och idag - tre århundraden och fem liv senare - är det den Houston-baserade interiörarkitektens stadsflykt. Loya är uppdelat i tretton enheter och är uppenbarligen den viktigaste händelsen i landmärkebyggnaden, som lämpligen kallas Clapton-kapellet sedan han återställde taken. Fortsätt läsa för att lära dig mer om hennes designprocess och kolla in videon ovan för att se
underbara hem för dig själv.Detta rika förflutna är påtaglig; titta bara upp på det välvda taket i det stora rummet, som representerar och hedrar rymdets lager av historia. Den belyser den ursprungliga familjvapen, en plack som läser "Clapton Hall" och kapellben. "Det har verkligen sin egen ande", säger Loya. Medan hon drogs till det befintliga grandiosa tilltalet av det stora rummet, gav hon det också en modern wow-faktor. Tänk stor Texas stil med kosmopolitisk stil. Bara ett exempel? Hon beställde konstnären Rob Wynn målade guldbladet tappar droppar för att ge en lika känslomässig touch, men med en modern känsla som väckte historien till liv. De målade tårarna droppar från sömmarna, 26 meter höga.
Julie Soefer
Bortsett från de underbara samtida accenterna behöll utvecklarna också den viktorianska integriteten i hemets faner medan de moderniserade interiören helt. Men det var fortfarande lite arbete att göra när hon köpte det. Hemmet är knappt 4 000 kvadratmeter, med tre sovrum, ett mångsidigt rum och tvättstuga, så det fanns en hel del mark att täcka, designmässigt.
I början strävade Loya efter kontinuitet. Det stora rummet hjälpte verkligen att informera mönster i hela lägenheten. Till exempel använde hon svarta och vita golvplattor i badrummen och tapeter i rummet, sovrum och master garderob för att spela upp gamla skolan övergivenhet av guld bladmedaljonger och familj vapen.
Hennes process ser alltid lite så ut. "Min stil [motto] är" varje projekt är ett speciellt för sig själv ", berättar hon. "De är alla olika, det finns ingen som ser ut som den andra." Så hon tar ledningen från klientens livsstil och arkitekturen.
"Den här, att vara en kyrka, det var ganska utmanande," förklarar Loya. Den svåraste delen var att bestämma färgschemat. "Jag kunde inte komma på en färgpalett som passade utrymmet. Så det hände mig sent en natt när jag satt i rummet utan möbler. Jag studerade bara arkitekturen mer för att få en bra uppfattning om hur det här utrymmet att prata med mig insåg att ingen färg alls. Allt vitt med inslag av guldbrokad. Ville inte tävla med taket. "Faktum är att nästan alla möbler är vita och skräddarsydda.
Med tillstånd av Lucinda Loya Interiors
En annan designutmaning var att arbeta med det stora rumets stora skala och öppenhet. "Den enda riktiga matplatsen var smacka i mitten," berättar Loya. Hennes lösning var att förvandla det till zoner. Det finns ett hemmakontor, kök, matsal och en uteplats till vänster bakom TV: n i ett rum. Matbordet är strategiskt placerat mellan vardagsrummet och köket och fungerar effektivt som en provisorisk partition.
Lektionen: Dela rummet med smarta möbler för att fördubbla användningen utan att störa det visuella flödet.
Det låg också en stor tonvikt på konst i hela hemmet. Hennes tumregel? Köp det du älskar - men se också till att du har väggarna för det. Så därför köpte Loya bitar för att passa utrymmet. Till exempel beskriver hon stycket i vardagsrummet som "upprörande perfekt", eftersom det är stort, gör ett uttalande, lägger till textur och förbättrar rymdets personlighet utan att stjäla allt uppmärksamhet. Därefter tillfogar det nyckfulla stycket över skrivbordet en färgfärg och en irreverent känsla för humor som står i kontrast till takets allvar.
Konstverket såväl som dekoren talar till Loyas kärlek till mode. "Jag tror att interiörer och mode kolliderar dagligen regelbundet. Jag är ingen trendföljare. "
Några av hennes favoritmärken som återspeglar detta känsla är Fendi Casa och Armani Casa. Men hon går också direkt till modedesigner som inte nödvändigtvis har sina egna interiörlinjer. Till exempel tog Loya ett brokadtyg från Jean Paul Gautier och förvandlade det till gardiner. Eftersom detta är hennes personliga hem, kunde hon verkligen ha kul och låta mode påverka hennes dekorationsval. Från Marcel Wanders klockstol från sin klänningskollektion och sängen designad för att se ut som en vit Coco Chanel quiltad väska till baren avföring inspirerad av Hermés-kedjebältet och en ljuskrona som liknar en korsett, hon ville verkligen att hennes hem skulle återspegla sin känsla av mode. Missoni åstadkom (ledsen, jag var tvungen att).
Iman And Jerry Hall, 1982
$500.00
Kasta kudde
$355.00
Bomullstäcke i bomull
$275.00
Akrylunderlägg
$250.00
Keith badhanddukar
$30.00
Curva Magazine Holder
$220.00
Porslin sminkfack
$230.00
The Big Book of Chic
$91.99
Följ House Beautiful på Instagram.