Varje objekt på denna sida valdes av en House Beautiful-redaktör. Vi kan tjäna provision på några av de artiklar du väljer att köpa.
Du kanske vet Riley Sheeheyär konstverk från hennes samarbete med varumärken som Ralph Lauren, LaCroix och Dixie Design Collective, men innan hon blev en go-to för nyckfull akvarell illustrationer, den D.C.-baserade konstnären var faktiskt en lägre skolkonst lärare. Förra veckan, med barn över hela USA övergången till heminlärning, Sheehey satte tillbaka sitt konstklassförkläde (metaforiskt, åtminstone) för att dela några av hennes favorit "minilektioner", alla inspirerade av berömda 1900-talskonstnärer, med föräldrar via Instagram. Kolla in några av våra favoriter nedan - och vem vet, du kan lära dig lite konsthistoria också!
Åldrar: 3.-5. Klass
Hulton Deutsch
“Popkonst”Är en typ av konst som började på 1950-talet i Storbritannien och USA. Den är baserad på vardagliga kommersiella bilder: livsmedelsförpackningar, serietidningar / tecknat, till exempel reklam. Det förvånade och chockade människor - konstnärer tog saker som soppburkar och förvandlade dem till jättemålningar!
Roy Lichtenstein var en amerikansk popartist. Han tog serier och förvandlade dem till jättemålningar. På 1950-talet trycktes tidningar (och därmed serier) med något som heter "Ben Day”Prickar, eller prickar med färg som placerades mycket nära varandra. Lichtenstein använde färg för att härma Ben Day-prickarna och arbetade med främst primärfärger (röd, gul och blå) och svart eftersom det var de färger som de flesta serier och tidningar använde.
“onomatopoeia"Är ett ord som låter som det som beskrivs.
John Loengard
material:
- Vitt etikett (länkat i "Mini Art Lesson" -höjdpunkter)
- Svart permanent markör
- Blyertspenna
- Röd, gul och blå temperamålning
- Bubbelplast
- Träleksakblock (eller något rektangulärt, som en tvålask etc.)
Steg:
1. Låt barnet välja ett exempel på onomatopoeia ("pop", "pow", "click", "bang" osv.)
2. Spåra över linjeteckningen i svart markering.
3. Lås in blocket med bubbelbindning och tejp för att säkra. Doppa inslaget block i färg och sedan ”stämpla” över blockbokstäver för att skapa Ben Day-prickar.
4. När prickar har torkat målar du bakgrunden / omgivningen med målarpensel i primärfärger.
Hittade objektmontering Inspirerad av Louise Nevelson
4: e klass till vuxen
Jack Mitchell
Louise Nevelson var en amerikansk skulptör. Hon föddes i Ryssland 1899 och flyttade till USA med sin familj när hon var sex år gammal. Hon är känd för sina stora abstrakta monokromatiska skulpturer, gjorda av trä och hittade föremål.
“Hittade föremål”Är precis vad de låter som - saker som kan hittas runt huset, som flaskhylsor, pappersklipp och gamla tandborstar. Nevelson kombinerade dessa föremål för att göra "sammansättning" skulpturer.
Hon skulle spraya måla sina monteringsskulpturer en enda färg för att göra dem enfärgad. Svart, vitt och guld var vanliga färger som hon använde.
Walter Sanders
material:
- Tom kartongsmyckeskrin eller skodos
- Blandade hittade objekt
- Akrylfärg och målarpensel ELLER sprayfärg (fortsätt på egen risk!)
- Varm limpistol eller trälim
Steg:
Pre-K till 8: e klass (ja, verkligen!)
Walter Sanders
Alexander Calder var en amerikansk skulptör som arbetade i en mängd olika material - metall, trä, vad han kunde hitta! När han växte upp skulle han till och med skapa smycken till sin systers dockor av koppar som han hittade liggande. (Båda hans föräldrar var också konstnärer.) Han är mest känd för att göra "mobiler" eller skulpturer med rörliga delar.
EN skulptur är ett konstverk som är tredimensionellt. Det betyder att den inte är platt - den kan vara stor eller liten, och du kan gå runt den (och ibland lägga din hand / arm genom den!).
Detta kan justeras beroende på ålder!
Herbert Gehr
material:
- Blyertspenna
- Papper
- Twisteez-tråd
- Sax (för äldre barn)
- Avfall av kartong, snöre, etc.
Steg:
Aktivitet 1: Låt barnet göra en rader på en rad (utan att lyfta papperet) och försök sedan återskapa den med en Twisteez-tråd.
Aktivitet 2: Bäst för äldre barn. Låt barnet använda Twisteez-tråd, snöre och kartongklipp för att skapa sin egen hängande mobil. Diskutera vikten av balans i att skapa en mobil - vikten måste fördelas lika, eller så kommer skulpturen att hänga rolig!
Aktivitet 3: Låt barnet skapa sitt eget trådcirkus, som Calder. (Kolla upp den här videon från Whitney Museum of Calder som "utför" hans!)
Förskola till 8: e klass (och uppåt!)
Bettmann
Frida Kahlo var en mexikansk målare som är känd för sina många självporträtt. En “självporträtt”Är en bild av dig själv.
Frida började måla och rita mycket när han sände sig från en bussolycka vid 18 års ålder. Detta visar hur något bra och vackert fortfarande kan komma från något ledsen och skrämmande.
Våra ansikten har "symmetri, Vilket betyder att de är desamma på båda sidor.
MIGUEL MEDINA
material:
- Blyertspenna
- Färgade pennor
- Papper
Steg:
Förskola till och med 1: a klass
Paul Schutzer
Barbara Hepworth var en engelsk konstnär som gjorde abstrakta skulpturer med negativt utrymme.
När konst är "abstrakt, "Det ser inte ut som något du hittar i den verkliga världen (som en person eller ett husdjur).
“Negativt utrymme”Är tomt utrymme. Om du kan sticka fingret genom något, är det negativt utrymme. (För att illustrera, posera med händerna på höfterna och låt barnet sätta armen genom det "negativa utrymmet.")
Fox Photos
material:
- Model Magic, Play-Doh eller lera
- Kvadratisk konstruktionspapper
Steg:
Använd lera eller annat material, låt barnet göra en skulptur som är fristående (åtminstone höjden på en stängd knytnäve), har minst ett negativt utrymme, är abstrakt och har en bas som inte är större än tagboard.
Följ House Beautiful på Instagram.
