Vi väljer självständigt dessa produkter - om du köper från en av våra länkar kan vi få en provision.
Om du har varit på museum för modern konst (MoMA) i centrala Manhattan har du förmodligen undrat dig över den permanenta kollektionen, som inkluderar några av de mest ikoniska och omedelbart igenkännbara verken, någonsin - det är de smälta klockorna i Salvador Dalís Persistensen av minne, de mjuka fokuspastellerna från Claude Monets massiva Näckrosor triptyk, och allas go-to-poster från sitt nyårsår, Vincent van Goghs The Starry Night.
Men om du rommar igenom lådorna i ditt kök, kan du hitta något som du har gemensamt med MoMAs massiva kollektion: ett gummihanterat OXO Good Grips grönsaksskalare. Det tjocka gummihandtaget med sin signatur "fenor" var en så innovativ produkt som det infördes i MoMA: s egen permanenta samling 1994. (Det visas för närvarande inte, men har tidigare inkluderats i utställningar som ”This is For Alla: Designexperiment för det gemensamma godet ”och” Counter Space: Design and the Modern Kök."
Den skalaren har varit en del av vårt eget kökarsenal så länge att vi aldrig ansett att dess gummihandtag var ett legitimt genombrott när det släpptes 1990. Enligt Snabbt företag’s fascinerande stycke om dess utveckling - som berättat av Smart Designs grundare, David Stowell - det var det första gummihanterade köksverktyget som träffade marknaden. Dess design utmanade också tillverkningsförmågan hos flera fabriker. (Det räddades från skrotthögen av otroliga men osannolika idéer av ett japanskt knivföretag som tidigare gjorde samurai-svärd.)
Det signaturhandtaget var ursprungligen designat för personer med artrit; Sam Farber, OXOs grundare, började arbeta med det efter att hans fru klagade över att hennes artrit gjorde det svårt för henne att skala äpplen med en traditionell skalare. När de arbetade för att utveckla den perfekta skalaren, tog Farber och Stowell inspiration från allt från förskolebarnas stora kritor till styret som visades i deras lokala cykelbutik.
Även om försäljningen ursprungligen var långsam, tog de sig slutligen efter att återförsäljare visade dem på ett mer sätt "plocka upp mig och röra mig" - och de slutade inte. ”Folk skulle köpa produkterna, sedan skulle de komma tillbaka och få dem för vänner. Vi skulle få väldigt hjärtvärmande brev med berättelser, säger Stowell. ”Tillfredsställelsen de hade var som en glödlampa gick av och de kunde göra något […] Produkten i sig är egentligen aldrig så viktig. Vad någon kan åstadkomma, det är viktigt. Det är så det får dem att känna. "
Form, funktion och en banbrytande design som uppmanar ett emotionellt svar låter som konst för oss. Nu vet vi bara inte om vi ska använda våra skalare eller bara visa dem.