Ah, galleriväggen. Så allestädes närvarande i skyddspapper och på bloggar har de blivit en grund för modern heminredning. Jag känner flera människor som tycker att den kuraterade väggen är på väg "ut", och känner att enskilda konstverk aldrig får lysa längre. Men för någon som jag, som ackumulerar konst som vissa människor samlar in pocketböcker, är galleriväggar inte bara en nödvändighet - de är ett sätt att leva.
Denna smak för konstfyllda väggar verkar vara en familjens egenskap. För ett par månader sedan bad min syster om min hjälp när jag hängde några foton på den stora, tomma väggen bakom sitt matbord. Jag var lyckligtvis skyldig och beslutade att fotografera min process för AT-läsare.
1. Förbered din vägg
Jag började med att preppa väggen; patchning, slipning och målning där det behövs för att skapa en slät yta. Sedan, eftersom jag är en följare av 57 tum regelnJag markerade väggen med en bit maskeringstejp, 57 ″ från golvet och centrerade horisontellt. Genom att göra detta hjälper du att centrera ditt arrangemang på väggen. Om du arbetar med ett särskilt stort utrymme eller med många bilder, kommer du att lägga till några andra bandstycken med jämna mellanrum också att hjälpa till att styra ditt arrangemang.
2. Samla din konst
Det enklaste sättet att få en gallerivägg att känna sig enhetlig är att välja ett tema - min syster ville visa bilder som hon tagit på sin semester under de senaste åren. Andra idéer är vintageporträtt, antika kartor eller pop-art-tryck.
Naturligtvis är det inte nödvändigt med en hel samling av liknande temakonst. Du kan också skapa grupperingar baserade på färg, typ av media eller till och med ramstil. Generellt sett är det bäst att undvika för mycket matchning, så välj att matcha antingen konstverk eller ramar, men inte båda.
3. Skapa bildmallar
Detta är en av de idéer som verkar lite onödiga och överdrivna tills du börjar använda dem. Använd några gamla tidningar eller bitar från papperskorgen och skapa en pappersmall i samma storlek som varje inramad konst. Det är bra att också ange ramtjocklek, färg eller något särskilt inverkande på konstverk på mallen, eftersom det hjälper dig att balansera arrangemanget senare.
4. Gör hängande märken
Vänd varje konst upp och ned och titta på hur det kommer att hänga. Om det ligger på en sträng eller tråd, sträck den vertikalt så högt som den kommer att gå, och markera ett litet märke på mallen där strängen slutar sträcka, centrerad horisontellt i ramen. Det är här spiken eller bildkroken kommer att gå.
Om det finns en metallkrok eller ett hål att arbeta med, måste du vända mallen med framsidan nedåt för att matcha bilden och använda en stift för att genomtränga den där kroken är. Vänd bakåt med framsidan upp och gör ett tydligare pennmärke på framsidan.
5. Ordna, hammare och häng
Här är den roliga delen: leka med olika arrangemang med hjälp av pappersmallar och lite maskeringstejp, tills du hittar en du gillar. Kom ihåg att gå tillbaka från tid till annan och titta på ditt arbete från andra områden i rummet, och var uppmärksam på att balansera saker som färg, storlek och finish i arrangemanget.
När du är nöjd med din layout (som kan ta allt från tio minuter till flera dagar) är du redo att hänga originalet. Det är här du kommer att vara tacksam för det föregående steget: placera dina bildkrokar eller spikar så att de matchar hängande märken och hammar direkt genom papperet. Ta bort papperet, byt ut med teckningen och voila!