Saarinen-bordet är mycket populär med läsarna av lägenhetsterapi. Eero Saarinen, dess finskfödda designer, kombinerade sin utbildning i skulptur och arkitektur för att producera ett verk som är både vackert och praktiskt. Men det är bara ett litet objekt på hans lista över prestationer.
Född i Finland 1910 emigrerade Saarinen med sin familj till staterna 1923. Familjen bosatte sig i Michigan, där hans far, Eliel, också en välkänd arkitekt, öppnade sitt eget företag och undervisade vid Cranbrook Academy. Saarinen gick till skolan på Cranbrook, där han träffade Charles Eames och Florence Knoll. Efter examen studerade han skulptur i Frankrike och återvände sedan till staterna för att studera arkitektur på Yale. Ett stipendium tillät honom att turnera i Europa innan han kom tillbaka till Michigan för att arbeta på sin fars arkitektfirma; han skrev också på för att undervisa på Cranbrook.
Hans gamla vän Eames föreslog att de skulle arbeta tillsammans. Deras samarbete producerade en serie möbler i gjuten plywood som de överlämnade till Museum of Modern Art: s "Organic Design In Home Inurnishings" -tävling 1940, som fick första priset. Därifrån fortsatte Saarinen att utforma möbler för Florens Knolls nya företag inklusive Grasshopper-stolen (den röda stolen ovan), Womb-stolen (ovan, arkitekten visar hur bekväm den är) och dess matchande fästman, Pedestal-samlingen (som inkluderar det bordet) och dess tillhörande Tulip-stol.
Men möbeldesign var bara en anmärkning i Saarinens designarsenal. När han arbetade för Knoll fortsatte han att arbeta på sin fars arkitektfirma. Hans första högprofilerade soloarkitektoniska design var Jefferson National Expansion Memorial i St. Louis, Missouri. Han vann kommissionen efter en hård tävling som drog arkitekter från hela landet, inklusive hans far. På grund av likheten mellan deras namn skickades priset ursprungligen till Eliel och inte Eero! Två av hans andra projekt, Dulles flygplats och den majestätiska TWA-terminalen vid JFK i New York (båda bilden ovan), framkallar flygens skönhet i deras svängande linjer.
Men det är först sedan hans död 1951 att Saarinens rykte verkligen har stigit. Den attityd som främmande honom från hans modernistiska kamrater, vars vision var betydligt mindre lekfull, passar in perfekt med den nuvarande visionen om modernt som balanserar det rena fodrat med det sexiga, det organiska och det kurvig. Egentligen ansåg Saarinen sig mer som en strukturell expressionist och trodde att vi ”måste ha en känslomässig anledning liksom en logiskt slut för allt vi gör ”och han arbetade flitigt för att sublimera sin önskan att uttrycka sig kreativt till arbetets behov på hand. Men det betyder inte att han inte hade starka åsikter. Saarinen-bordets design växte ut ur hans missnöje med ”fula, förvirrande, oroliga världer till följd av slummen i benen under typiska stolar och bord. ”Basens kurviga organiska design inspirerades av en droppe” hög viskositet ” flytande".
bilder: Bild av Saarinen samlad i sin livmoderstol, foto av Arnold Newman; Dulles flygplats, TWA-terminal, gräshoppastol via Knoll
