När du först går in J.E.M. du hälsas varmt (ja, varmt) och får då bläddra till ditt hjärtas innehåll. Personalen är kunnig och brinner för blandningen av J.E.M. original designade av ägaren Jane Miller, räddade föremål och föremål av konst av lokala designers.
De unika möblerna och inredningen är arrangerade konstnärligt mot bakgrund av slående blå väggar. Butiken fungerar också som ett galleriutrymme, för närvarande med djärva, grafiska målningar av Matt W. Moore vid sidan av några enskilda skulpturella verk som "Järngjuthästhuvud”Tillgängligt för $ 1 500.
Inredningsarkitekten Jane Miller öppnade J.E.M. År 2009. Butikens namn består av hennes initialer, vilket speglar det faktum att butiken är en återspegling av hennes unika perspektiv. Hon beskriver sin estetik som French / Belgium Industrial med ett kust-, texturelement som speglar tid tillbringade i San Francisco när hon arbetade under designern Will Wick. För sina egna mönster tar hon reliker från New Englands rika industriarv och tolkar dem igen och skapar delar som
Lucite bänkar tillverkad av stålsåghästar utrustade med anpassade frostade Lucite-toppar. Som med alla hennes anpassade bitar var allt regionalt.Hon försöker ge en ny upplevelse för sina kunder och inser att det i ett så intimt utrymme att få människor att gå genom dörren är halva striden. Öppnar butiken i ett utvecklande område är de omgiven av en mångfaldig grupp människor och Jane vill att någon ska känna sig bekväm att gå in på gatan. Hon säger ”Design är för alla, det handlar inte om att vara snobbig.” Ett av de sätt som J.E.M. strävar efter att öppna sig upp till grannskapet är vid kasta fester med konst och levande musik, gå det extra steget för att skapa en miljö där människor kan uppleva designen på ett avslappnat sätt sätt.
Butiken är värd för ”Salon Series” av konst på en roterande basis och anser att konst är en viktig del av inredning och skapar förhållanden mellan konstverk och andra inredningselement. Butiken är utformad med avsikt att skapa sammanhang för inredningen och integrerar de enskilda elementen i butikens övergripande koncept.
Den mest slående funktionen i denna butik är dess äkthet. Från lokala artefakter till stycken skapade av lokala konstnärer, enligt butikschef Meggie, "Varje enskild bit i butiken har en historia bakom sig och kan spåras tillbaka till dess ursprung."