Om du har försökt få något inramat på sistone, hade du förmodligen samma reaktion som jag gjorde, som är "OMG varför är detta så dyrt ???”
Sedan flyttade till vår 1890 hem, min man och jag har hittat hela konst-på-väggen-saken en utmaning. Taket är högt i dessa gamla hus, så små bitar går vilse. Och även om vi hade råd med storskalig konst, så finns det inramning och OMG har du sett vad det kostar???
För att veta: som en milstolpejubileumspresent gav min söta make mig en gift antik karta över Paris. Det är väldigt coolt och jag vill inte veta vad det kostar. Men han bortsett från den del där innan jag kan hänga den måste den inramas. Jag ringde till en lokal inramningsbutik där de var trevliga nog för att hjälpa mig att parkera det via telefon, och för 18 ″ x15 ″-kartan tittar jag på mer än $ 500. För en ram.
Varför kostar professionell inramning så mycket, ändå? För att ta reda på det pratade jag med en konstnär, en anpassad framer och ett inramningsföretag online, och du vet vad? Jag får det helt nu.
Bryce Hudson, en samtidskonstnär som bor i Florida, har spenderat upp till 10 000 dollar på inramning på ett år. Jag har känt Hudson för evigt och han bryr sig inte om att säga mig som den är. Så här är vad jag inte fick innan jag pratade med honom:
Först finns det materialen: Låt oss börja med glas. Ljus, fuktighet, alla de saker som omger oss - de är konstverkens fiende. För att undvika allt dåligt som kommer att devalvera din bit, finns det ett speciellt konstruerat konserveringsglas som, enligt Bryces ord, är löjligt dyrt. Som i, glaset ensam för en bit som är 48 ″ x 48 ″ kan tjäna 1 700 $, säger han.
Men de dåliga sakerna - damm, förorening, säger du det - kan komma in igenom ryggen, så du måste försegla det med specialpapper. Då har du naturligtvis matten. Det är här kostnaderna verkligen kan börja höjas.
"Om du tog in din karta till Michaels skulle de försöka sälja dig [fler mattor]," säger Hudson. "Se, det här får fram färgerna", och sedan är det 399 $! Det är ett ställe där människor blir hårt skruvade. ”Och något vi inte tänker på är det faktum att vi betalar för mycket oanvändt material. "Säg att din bit är två meter på fyra meter," förklarar Hudson, "de måste bokstavligen 85 procent av det, men de tar ut dig för det du har klippt ut."
Åh, och återigen kan materialet vara dyrt här. Du kan inte bara använda kartong - tydligen som förstör din konst eller foto med ett angrepp av syra. Nej, du måste använda något som heter trasmattor, som är tillverkade av bomull.
Och vi har inte ens kommit till själva ramen. Arkiverat under "saker som aldrig inträffat för mig", det är inte som en framer kan hålla tunnland träbitar till hands, förklarar Hudson. Nej, de måste beställa det. Boom, markering. Åh, och Hudson tillägger, "de kan inte vara," hej kille i Kina jag behöver 10 meter av det här, "så det finns någon som har allt detta i lager i något lager. ”Jepp, distributören, vilket betyder en annan uppmärkning.
Men den största faktorn av allt, konstaterar Hudson, är tiden. Det finns tid att klippa och bita ramarna, klippa mattan, klippa glaset för hand, men det finns också ansiktstid som krävs för att beräkna vad kunden vill ha gjort. Och som om allt detta inte räckte, påminde Hudson mig om att de driver ett företag här. Det finns ett utställningslokal och kanske ett lager, vilket innebär hyres- och verktygsräkningar och luftkonditionering och alla andra roliga saker.
Utöver kostnaderna för material och tid är dock ett annat element, och det är skickarens färdigheter och hantverk. Justin Bond av Deven 7 Studios i Louisville, Kentucky - Hudsons långvariga framer, som också inramar verk för linjen 21c museum hotell-Delade hans filosofi med mig. Han återspeglar mycket av vad Hudson säger och noterar: ”Rätt inramning är skydd, bevarande och presentation för att säkerställa investeringens / potentiella investeringarna i konstverk. ”Trots allt tillägger han,” konst är det inte disponibel. Bilder och konst som vi samlar på vägen berättar en historia, påminner oss om ett speciellt minne. Inramat på rätt sätt kommer det att pågå en livstid eller längre. ”En framers verk kan vara lika mycket en konst som konstnärens verk.
Faktum är att Bond noterar att hans butik klassificeras som en konststudio. Precis som Hudson beskrev ställer Bond möten och tillbringar upp till flera timmar med varje klient för att vägleda dem till de bästa materialen för deras speciella konstverk. Och om det någonsin är något problem med det, kommer kunderna att upptäcka att han kommer till deras hus för att ta hand om det, som han gjorde med en klient som köpte en ram på 1 700 dollar för en akvarell.
"En del av det som inspirerade mig att starta Simply Framed var upplevelsen av anpassade ramar som kostade mig mer än den konst jag hade köpt," säger hon. ”Jag ville förstå varför. Vad jag snabbt fick reda på är att det, liksom i alla branscher, finns ett brett utbud av kvalitet tillgängligt i båda material och arbetskraft, och jag var tvungen att hitta en lösning som skulle hålla kvaliteten hög och priserna låg."
På grund av deras volym köper Simply Framed material i lådan, snarare än vid foten, och ibland till och med vid pallen, säger hon, och överför dessa rabatter - såväl som deras besparingar från reducerat omkostnad - vidare till kunder.
Använda deras Bygg en ram verktyget, jag prissatte ut en enkel ram och matta med UV-filtrerande plexiglas (eftersom faktiskt glas + frakt = inte bra) för min karta. Det uppgick till $ 150 inklusive frakt, vilket verkar chockerande lågt nu. Mitt grepp skulle vara processen att få mina konstverk till dem att rama in. Skulle jag vara okej med att skicka detta enstaka stycke med ett så sentimentalt värde? Förmodligen inte, även om priset verkligen är frestande.
Till slut får jag det helt. Och även om jag kanske tar online-rutten för mindre unika bitar, efter att ha pratat med konstnären och inramaren, lutar jag mig att arbeta med en lokal butik för kartan, även om det kostar mer. Jag gillar tanken på att vara en del av processen och prata ansikte mot ansikte med den person som kommer att göra det arbete som verkligen slutför konstverket. Jag kanske bara måste vänta tills det är dags för en annan milstolpsårsgåva att svänga den.
